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尤其是近一年多以来，无数的音乐节如雨后春笋般在全国各地涌现，试图填满每个周末、节假日，为平日里苦不堪言的上班族提供一个玩乐、摆脱“工作氛围”的场所。

与此同时，音乐节也逐渐给人留下了人数越来越多、票价越来越贵的印象，不少乐迷也表示体验已经大不如前：阵容缩水、门票售价高低不一、厕所永远排长队、主办方频繁宣布延期、取消……

我不禁想问，原本被视为充满激情与自由的乌托邦的音乐节，为何在演变成全民聚会、成为大规模割韭菜现场后，却变了性质？

音乐节正在成为“表演杀手”

去过的朋友都知道，在户外场地举办的音乐节相比其他“顶级”演唱会更加随意、开放，距离感也没有那么强。

数以万计的人挤在同一个舞台前，聆听着台上的演奏。当情绪高涨时，他们把手搭在陌生人的肩膀上，像火车一样舞动，像奔腾的骏马一样在两边的人群中跳跃、飞跃。很多乐迷就是喜欢这种无拘无束的氛围和感觉。

热腾腾的活力也是音乐节的一大看点，比如去年迷笛音乐节，粉丝们在雨中举起了一位坐在轮椅上的少年，让音乐节成为了大家感受摇滚力量的平台[1]。

而且相比演唱会，音乐节在演出时长和嘉宾数量上都非常划算，哪怕只是为了看压轴嘉宾而去，也不会觉得吃亏。

这也就不难理解为何音乐节能够从早期的小众亚文化圈中脱颖而出，成为当今年轻人最时尚的生活方式之一。

尤其是2023年，随着演出市场的复苏，音乐节遍地开花，除去延期、取消的音乐节，当年的音乐节数量达到560场，创下了音乐节市场历史新高，而2017年至2019年，音乐节的平均数量在250场左右。

音乐节的火爆程度想必大家都有目共睹，但随着音乐节举办日期的公布，票价却一路飙升，涨得离谱。

毕竟，愿意付费观看演出的观众数量正在快速增加，涨价已是常有的事，是一个经典的操作。

以往音乐节单日票价大多在100元至300元之间，但如今在一线或新一线城市举办的大型音乐节票价都在300元至500元之间。

我们统计了摩登天空旗下华语老牌音乐节​​草莓音乐节自创办以来的票价变化情况，首届草莓音乐节于2009年[2]举办，单日票价为80元，三日票价为180元。

今年，被冠以“超级”称号的草莓音乐节单日预售票价已涨至468元，三日票则高达1314元[3]。

这些年票价涨了好几倍，但演出阵容永远都是那几张熟悉的面孔——重塑雕像的权利乐团、环球青年旅舍、声音玩具乐团、刺猬索尼克乐团……难怪有网友吐槽：

因为十几年前我在那里吃过一些便宜又好吃的食物，所以我真的不喜欢现在这些千篇一律的音乐节。

现在音乐节的阵容有所不同

毫无疑问，气势磅礴、实力强劲的音乐演出阵容是让观众愿意蜂拥而至、甚至争相抢票入场的关键，也能为主办方带来流量关注、票房号召力和市场竞争力。

音乐节数量在不断增加，但似乎没有足够的音乐人来推动票房。尤其是现在演出市场火爆，最受欢迎的歌手和乐队更愿意安排音乐会。难怪粉丝们抱怨音乐节的阵容已经缩水得面目全非。

以2014年上海简单生活节为例，这个被网友集体怀念的音乐节“天花板”，光是看似豪华、大牌的嘉宾阵容，就需要四套舞台才能容纳下[4]。

更别说同一天还能聚集李宗盛、苏打绿、张惠妹、徐佳莹等讨论香港澳门6合开彩开奖直播,音乐节变味儿成大型割韭菜现场，背后原因令人深思，这些嘉宾现在要么压轴，要么很少出现在音乐节上，他们的演唱会更是一票难求。[4]

放眼2023年回归的上海简单生活节，阵容只能用平庸来形容，与同期举办的草莓音乐节、春浪音乐节等并无明显差别。

另一方面，音乐节阵容风格雷同、“复制粘贴”的问题也愈发明显，难免让人产生审美疲劳。有网友评论称：

如今，只要说出一个音乐节IP的名字，就能很大程度上猜出里面的艺人阵容。

阵容重复现象越来越多，原因之一在于国内音乐节品牌的市场定位过于笼统，摇滚音乐节、电子音乐节、民谣音乐节的明确区分相对较少，大多鱼龙混杂，如果办不好，就会变成一个缺乏特色的大杂烩，野鸡拼盘。

此外，嘉宾出场费近年来也在上涨，据《南方周末》报道，2019年举办一场朴树、二手玫瑰、悲催信仰等阵容不俗的音乐节，成本约600万元，而现在则要1700万元左右[5]。

因此，为了避免亏损和获得宣传，主办方在阵容的选择上必须做出一些权衡，如果预算都留给有票房号召力的歌手，那么阵容多为不知名甚至闻所未闻的乐队也就不足为奇了。

为了降低成本，很多音乐节将场地迁往越来越偏远的地区，远离市中心，徘徊在郊区的边缘。

比如2024年泡泡岛音乐艺术节京津冀站，就在天津滨海新区东疆海滨音乐广场举办，紧邻海岸线，风景优美，但距离市中心天津站有67公里[6]。

如果外地的粉丝为了某位歌手去参加音乐节，会想近距离接触火车、地铁、公交车、旅游车等各种公共交通工具，堪称一场音乐朝圣。

音乐节沦为音乐“灾难”

音乐节风潮不仅蔓延到了郊区，还蔓延到了三四五线城市。你会发现音乐节不再局限于北上广深。和奶茶、咖啡品牌一样，音乐节也迎来了下沉时代。

从官方公布的信息来看，这场跨入大山、走进县城的音乐节，覆盖范围已远及新疆乌鲁木齐、最远到达淄博，并且辐射区域还在一再扩大。

据小鹿角智库发布的《2020-2024中国音乐节市场发展研究报告》显示，2023年举办的560场音乐节中，有235场在三线及以下城市举办，占比达到40%，与一线、新一线城市音乐节数量相当。

这背后，其实是音乐节主办方与当地文旅产业双向的努力。

毕竟，近两年，哪个地方政府不羡慕淄博、天水、尔滨等地火起来后获得的“巨额财富”呢？作为推动区域旅游的有力工具，该市也希望借助音乐节打造文化旅游名片，吸引四面八方的外地游客，最终拉动当地消费。

对于“十八线”小城市的音乐迷来说，自然是欣喜若狂，毕竟以前想要看自己喜欢的乐队，必须坐火车长途跋涉到大城市2023澳门资料大全正版资料下载，而现在在家门口就能享受一场音乐嘉年华。

但并不是每一个音乐节都能靠临时团体来举办，也不乏音乐节演变成可怕“音乐灾难”的例子。

我们整理了社交媒体平台上关于音乐节的“抱怨”“陷阱”“避雷”的帖子和评论，发现果然，网友们首先将自己的情绪和抱怨指向了糟糕的主办方。

如果主办方邀请的嘉宾阵容一般，观众还是愿意买票，那还是一个愿打一个愿挨。不过，连决定现场演出效果的音响、灯光等舞台设备都调试不好，也难怪乐迷们诟病：

设备都是垃圾，不知道是不是从垃圾桶里捡来的。每次录音都很轰动，根本没法看，出了问题还要艺术家出来安抚。

如果遇到工作人员素质低、基础服务差的情况，这堪称音乐节的噩梦。

实际经历包括但不限于——厕所不够用，又脏又臭、场地一下雨就变成泥浆、保安与观众发生冲突、现场食品饮料定价如同“刺客”……

这分明是吃饭喝水、大小便最基本的需求，可这个考虑不周的音乐节却连这点体面都给观众留不住。

热得要命，场馆就像猪圈一样，主办方忙着赚钱，根本不关心粉丝们的生命，对吧？

主办方更是伤心不已，就连平时冷静的歌手也看不下去，表示“恳请主办方尊重观众的体验”。[7]

在那些浪费金钱和时间的“大傻瓜”眼中，他们买票的时候，明明期望音乐节能成为治愈当下苦涩生活的一剂良药，毕竟人生不过短短几刻，可谁曾想鉴赏一肖一码100%中，到最后留在他们脑海中的，却全是那些不愉快的瞬间。

想想自己花了好几百块钱买的票，我就忍不住想哭：什么都涨价了，我的工资难道也要跟着涨吗？

参考

[1] 吴富梅。（2023）。音乐节被扶起来的轮椅男孩董宇：我想为生活创造更多可能。趋势新闻。2024年7月15日